Tu Hijo

Todos conoceréis esas listas que hacen algunas webs o incluso periódicos sobre series o películas que debes ver o no en alguna plataforma. Pues el otro día vi una sobre películas españolas que deberías ver en Netflix. La mayoría las había visto (y tenían razón, merecen ser vistas) pero me llamó la atención la película Tu Hijo, sobretodo porque estaba protagonizada por Jose Coronado y la verdad es que siempre está bien, así que decidí verla.

No diré que fue un error porque incluso de las peores películas se puede sacar algo y bueno, por aquello de que sobre gustos no hay nada escrito, pero es que la película es bastante mala.

No digo que no hubiera voluntad de hacer una buena peli, o incluso que ellos crean que la han hecho, pero es que tiene muchas cosas de las que condenan en demasiadas ocasiones a nuestro cine y hacen que sea tan criticado, bien en unas ocasiones y mal en otras.

Nos cuenta la historia de un cirujano cuyo hijo acaba cayendo en coma después de recibir una paliza al salir de una discoteca y el decide tomarse la justicia por su mano. Hasta ahí bien, de hecho yo me esperaba mas una película de acción que lo que me encontré, que se acerca mas a un intento de enseñar el dolor de un padre y dar una lección a todos los padres diciendo ¨no conocéis a vuestros hijos¨. Y digo un intento porque todo es bastante fallido, empezando por un ritmo demasiado lento que se recrea en planos larguisimos e innecesarios, porque que el padre esta jodido y sufre por su hijo te queda claro en los cinco minutos después del suceso, no hacen falta 35 planos mas de la cara de Coronado sufriendo mucho. Y es que si lo que quieres es hacer una película sobre un padre tomándose la justicia por su mano hazla, pero no dejes que la realidad te fastidie una buena idea, porque es lo que pasa. De hecho hace poco vi una película americana con una premisa parecida, y claro allí iban al grano, nada de problemas reales ni cosas por el estilo, ni planos interminables del padre y su sufrimiento ni moralejas innecesarias. Y es que lo que se nos olvida muchas veces por aquí es que el cine es entretenimiento, si, puedes enseñar cosas y ser todo lo didáctico o dramático que quieras, pero no se te puede olvidar que la mayoría de las veces al otro lado de la pantalla hay alguien que solo quiere distraerse o pasar el rato.

Resumiendo, que Tu Hijo es una buena idea llevada por sitios que no interesan a nadie y que aburren incluso al mas interesado en ella. Una de esas películas que deberían tener la calidad suficiente para ser buenas, porque detrás de ella hay gente con talento pero que por alguna razón que no entiendo se pierde por caminos que nadie quiere recorrer.

Quien a hierro mata

Una película en la que sale Luis Tosar casi siempre apetece porque uno sabe que como poco se va a encontrar una buena interpretación, pero tengo que reconocer que de primeras Quien a hierro mata no despertó mucho mi curiosidad. Quizás porque hemos tenido varias historias últimamente de narcos gallegos y me parecía otra mas. No podía estar mas equivocado. Si, va de narcos y sucede en Galicia pero está muy por encima de todo lo que hayáis visto sobre el tema. No por lo del tráfico de drogas, eso ya está tratado de forma magistral en Fariña, sino por su profundidad.

Un narco debe salir de la cárcel debido a una enfermedad degenerativa que lo acabara matando, pero en lugar de irse a su casa como quieren sus hijos decide ingresarse en un centro de mayores, quedando a cargo del jefe de enfermeros. Y hasta aquí puedo leer, porque ir descubriendo poco a poco (y debe ser poco a poco) la trama y dejarse llevar es un auténtico placer para el espectador como hace tiempo yo no veía en el cine. Y es que todo está hecho con maestría y oficio, todo dedicado a crear tensión y una atmósfera que atrapa al espectador y no lo suelta hasta el último y desolador plano de la película. Hacía mucho tiempo que una película no se quedaba en mi cabeza hasta días después de haberla visto, y es que la crudeza y la verdad con la que está rodada es muy difícil de olvidar.

Por supuesto todo lo anterior no es posible sin actores que estén a la altura de un guion y una historia sobrecogedores, y todos lo están, del primero al último. Pero tampoco nada de esto sería posible sin esa atmosfera que se crea y sin la mano de su director, Paco Plaza que dirige para mí su mejor película. Sin menospreciar ninguna, sus anteriores películas no tienen nada que ver con esta, esta es de esas que debería sorprender a todo el mundo y acaparar un montón de premios.

Espero que tenga gran éxito porque Paco Plaza ha hecho una película que mas allá del entorno y el contexto habla profundamente del ser humano.

La Sociedad literaria y el pastel de piel de patata.

         

El director de Cuatro bodas y un funeral, Mike Newell, probablemente será siempre eso, que no es poco. Al fin y al cabo es una de las mejores comedias románticas de la historia que ademas envejece perfectamente. También es el director de La Sociedad literaria y El Pastel de Piel de Patata, una película de titulo extraño (que se explica enseguida) y muy buen rollo a pesar del tema.

Guernsey es una de las islas del canal de la mancha por donde pasaron los nazis antes de llegar a Inglaterra, y con este telón de fondo Newell consigue construir (basandose en la novela original) una historia amable y romántica pero nada empalagosa. De hecho se demuestra una vez mas que lo importante a veces mas que la historia es como esta hecha y contada. Al final se trata de un tema clásico, una extraña aparece en un entorno y a través de su relación con los distintos personajes vamos descubriendo mentiras y secretos escondidos, pero de una manera amable, incluso en ocasiones divertida.

La Sociedad Literaria y El Pastel de Piel de Patata es un ¨feel good¨, una película que se ve con gusto, que te hace sentir bien y sacar una sonrisa de vez en cuando. Una de esas que una vez acabada uno se alegra de haberla visto.

Pequeñas Coincidencias

Me pasó algo raro con esta serie, cuando supe de ella me interesó mucho, tanto por Marta Hazas como por Javier Veiga (creador y protagonista). Luego cometí el error de leer una critica de ella cuando se estrenó y perdí un poco las ganas. Gran error por mi parte.

No es fácil la comedia, es más difícil hacer reír que hacer llorar o eso dicen y estoy muy de acuerdo. El humor es tan subjetivo que lo que a mi me hace mucha gracia puede que a ti no te haga ninguna. Aunque en realidad la mayoría del tiempo nos reímos de las mismas cosas, de los mismos temas, y es que hay chistes, bromas y situaciones que funcionan una y otra vez. Su éxito depende de lo bien o mal hechas que estén las cosas.

Esto viene a cuento porque Pequeñas Coincidencias le da muchas vueltas a las mismas cosas, incluso a veces demasiadas, pero todo esta tan bien hecho y con tanta gracia que da igual, te ríes que es al final de lo que se trata. Lo mas esencial en una comedia (al menos en las mejores comedias que me han gustado a mi) es crear un “mundo”, un entorno en el que al espectador le guste estar, donde se sienta cómodo y al que quiera volver (los fanaticos de Friends saben de lo que hablo). Y eso lo consigue con creces la serie, sobretodo gracias a unos personajes amables y que caen bien (todos) y a un guion lleno de referencias y comentarios dedicados a buscar la complicidad del espectador y sobretodo la risa, sin complejos y sin tomarse demasiado en serio, solo cuando es necesario.

Lo que si desprende por los cuatro costados Pequeñas Coincidencias es olor a clásico, a comedia clásica, a ciertas reglas que si se siguen bien funcionan. A Veiga se le notan los años de oficio, de buen oficio y de amor por la comedia. Comedia que no tiene porque gustar a todo el mundo ni lo pretende y que demuestra se puede hablar para muchos públicos sin ser políticamente correcto.

Claro que todas las virtudes anteriores no servirían de nada si uno no consigue el reparto adecuado, que sirva para la comedia y la sepan interpretar. En ese sentido todo parece funcionar a la perfección, los protagonistas principales (Hazas y Veiga) estan maravillosos, pero todos los personajes secundarios que rodean sus respectivos universos hacen que el conjunto brille con una intensidad que hace tiempo que yo no veía. Con la mención especial a Mariano Peña que es muy grande y siempre que sale es garantía de comedia de altura.

Pequeñas Coincidencias es una comedia clásica redonda. Un disfrute para el espectador que quiere reírse. Una sucesión de personajes que quiero volver a ver. Un lugar al que quiero volver.

LA CASA DE PAPEL

Fui de los que empezaron a ver La Casa de Papel en su emisión original en Antena 3, antes de que diese el salto a Netflix y alcanzase esa fama mundial tan merecida. Fui de esos que iba diciéndole a todo el que quería escuchar las bondades de la serie, como empecé a verla sin esperar nada y caí rendido a los pies de una historia y unos personajes a los que no estábamos acostumbrados por estos lares.

Para empezar la producción era brutal, no se lo que costó pero si que estaba muy bien hecha y para seguir la valentía de un argumento que casi no te podías creer y que apuntaba muy alto, parecía una serie americana. Lejos de ser malo esto ultimo es un piropo, en España en ocasiones parece que tengamos algún complejo de inferioridad y parece que en algunos argumentos nos quedamos a medias por miedo a no se que inverosimilitud, como si las historias de ficción no tuviesen que ser eso, ficción. Por suerte parece que en los últimos años nos estamos quitando el complejo de encima y somos capaces de hacer maravillas como El Ministerio del Tiempo por citar solo un ejemplo.

Atracar La fabrica Nacional de Moneda y Timbre es una locura de argumento y tienes que tener un guion excelente para que algo así funcione, y ese era el caso. Un plan pensado al milímetro es lo menos que se espera de algo así, pero si ademas le añades una banda de personajes inadaptados y cuentas la historia de cada uno de manera magistral, dotándolos de mucho fondo y razones haces que inevitablemente el espectador se enamore. Si a eso le añades que los malos no parecen tan malos ni los buenos tan buenos y le añades una pizca de justicia social en tiempos de la corrupción política y la crisis económica tienes el coctel perfecto para traspasar la pantalla y convertir un robo en un fenómeno social.

Cada movimiento esta pensado y rodado para mantener al espectador interesado y no soltarlo ya sea contando intimidades y vidas de los personajes o con la accion mas intensa (y esto vale para las tres partes que de momento tiene la serie). Por cierto, la diferencia entre las dos primeras partes producidas por Antena 3 y la tercera producida ya por Netflix esta en el dinero y la duración de los episodios. Seguro que si les preguntas a los responsables de la serie se notara en mas cosas, pero yo solo he notado mas escenarios y quizás mas dinamismo en los episodios ya que duran algo menos. Lo que me parece perfecto para el espectador, la serie sigue siendo la misma en su salto a Netflix solo que ha subido de nivel pero no ha cambiado de espíritu. No voy a decir nada mas sobre el argumento porque sobretodo en la tercera parte la gracia esta en ir descubriendo según que cosas.

Si no la habéis visto (queda alguien a estas alturas?), ya estáis tardando. Es hora de conocer al Profesor, a Tokio, a Nairobi, a Río, a Denver, a Moscú, a Berlin y a todo el resto de criaturas que pueblan una de las mejores series de todos los tiempos.

LA OTRA MIRADA

Hoy he leído que los resultados de audiencia de RTVE han sido los peores de los últimos años. Nada que objetar, los datos son los datos, pero es una lástima porque Televisión Española ha contado en su programación con 2 de las mejores series que se han podido ver este año. La Caza:Monteperdido y La Otra Mirada (que esta era su segunda temporada) son lo mejor de la producción nacional, pero hoy me voy a centrar mas bien en la segunda.

La Otra Mirada cuenta la historia de la Escuela de Señoritas de Sevilla en los años 20, y lo hace desde la óptica actual y sin ningún tipo de complejo. En cada episodio un tema principal sobrevuela toda la trama, feminismo, igualdad, sexo, trabajo, amor, incluso el no es no, aprovechando muy bien sus armas o escenarios, como las clases a las alumnas o las relaciones de estas con las profesoras.

Por supuesto no faltan los amoríos y algún que otro misterio que hacen sin duda mas interesante la trama sin llegar a desviarse demasiado de lo importante, ese discurso feminista y necesario ( y muy didáctico) que esta perfectamente encajado en toda la serie y no le resta ni un ápice de interés y entretenimiento.

Si a todo esto le unes un reparto magnífico (casi todo mujeres) el coctel es perfecto. Lo de Macarena Garcia lo sabia, es estupenda. A Cecilia Freire no le conozco una actuación mala o que no me crea, pero aquí esta especialmente brillante. El dolor, la impotencia e incluso la felicidad que transmite su personaje es abrumadora, todo lo que toca esta mujer lo convierte en verdad. No puedo dejar de nombrar a Ana Wagener y a todas esas alumnas en estado de gracia a las que uno acaba cogiendo cariño irremediablemente. Pero la sorpresa para mi ha sido Patricia Lopez Arnaiz (su química con el estupendo Juanlu Gonzalez se puede palpar)  a la que no conocía y a la que no hay que perder de vista porque es magnifica.

En resumen, La Otra Mirada es una serie magnifica que nadie debería dejar de ver, incluso creo que deberían ponerla en la mayoría de colegios e institutos. Una serie española con una factura espectacular y unas interpretaciones memorables que no ha tenido grandes audiencias por desgracia, aunque a pesar de ello TVE concedió una segunda temporada. Esperemos que el sentido común que le falta a la audiencia en este país (os recuerdo que Supervivientes hace audiencias históricas) lo tengan los responsables de la televisión publica y le concedan sin dudar una tercera temporada. De verdad concederos el placer de verla, es maravillosa.

Aquí tenéis el link a la web de RTVE con todos los capítulos. LINK.