Casa Paco

 

Los podcast  se han puesto de moda desde hace ya un tiempo y están empezando a salir hasta de debajo de las piedras. Lo bueno de esto es la variedad, la cantidad de temas sobre los que puedes escuchar podcast es casi infinita, por eso no esta mal de vez en cuando recomendar alguno que este bien. 

 

Casa paco es un podcast de cine, sobretodo cine español, creado por el director Paco Cabezas al que podéis conocer por muchos trabajos en Estados Unidos (Into the Badlands, El Alienista, Penny Dreadful, American Gods). Aunque tengo que confesar que yo lo conocí por Adiós, la estupenda película que dirigió en 2019 protagonizada por Mario Casas. Después descubrí que tenia un podcast y me acerque a ver que tal y tengo que decir que se ha convertido en uno de mis favoritos.

 

Casa Paco no es un podcast normal de cine, para empezar no esta hecho por fans como la mayoría sino por un autentico director de cine, alguien que sabe de lo que habla y sobretodo es distinto por los temas que trata y alguno de sus invitados. Por que en este podcast escuchas a gente hablar de su profesión desde dentro, y no me refiero solo a los actores y actrices que están muy bien, por que cuando el invitado es otro director o de cualquier otro oficio relacionado con el cine la cosa se vuelve incluso mas interesante.

 

Por Casa Paco han pasado actores y actrices como Javier Cámara, Maria Leon, Brays Efe, Macarena Gómez, Julian Villagran, Secun De la Rosa, directores como Carlos Vermut, Eduardo Casanova, Paco Plaza o Santiago Segura. Pero como decía  también gente más anónima que trabaja en ese mundo como un ayudante de dirección o una compositora. 

 

Las entrevistas son charlas entre dos personas que aman hacer lo que hacen (eso que otros amamos ver) muy tranquilas y sobretodo muy interesantes que tratan sobre por y para que se dedican a esto y de donde les viene esa creatividad. 

 

Creo que Casa Paco es un Podcast imprescindible para los amantes del Cine y las series. 

Vigil. Conspiración nuclear.

Esta es sin duda una de las series de este 2021. De las mejores, de esas que no te esperas y que sorprenden partiendo de una premisa bastante simple como el asesinato. Lo especial en este caso es que el asesinato ha ocurrido en un submarino y eso lo cambia todo, porque un submarino ya es un mundo propio dentro de otro mundo que es la propia armada británica.

La serie, de la bbc, juega magistralmente con la investigación en el submarino y la investigación en tierra sin perder en ningún momento la atención del espectador y sin entretenerse mucho. Por el camino descubriremos el pasado de las dos detectives que se complementa perfectamente en una estupenda narración a base de flashbacks, y descubriremos una trama mucho mas complicada de lo que parece al principio.

 

La sensación de claustrofobia esta presente desde el mismo momento en que baja la escotilla del submarino, que es un personaje mas, y que el espectador sufre tanto como los protagonistas. El agobiante ambiente, la jerarquía militar y las sospechas de todo el mundo hacen que uno no pueda salirse de la serie como si estuviera encerrado en el propio buque y no hubiese mas remedio que seguir adelante, poco a poco hacia un final que culmina en dos de los episodios mas tensos que recuerdo haber visto.

 

Una excelente serie de la BBC que se disfruta y sufre con gusto, hecha a la perfección como de costumbre y que se queda en la memoria inevitablemente. Esta en Movistar Plus y deberíais ir a ver la ya. 

 

 

Ana Tramel. EL Juego

 

Ana Tramel es una de las apuestas de RTVE para la nueva temporada televisiva y además la primera serie que se puede ver ya completa en la plataforma RTVEPlay, que por cierto está muy bien. Esto me parece un acierto porque en los tiempos que corren lo que gusta al público es poder ver las cosas cuando y como quiera. Colgar la temporada entera al mismo tiempo que la serie se estrena en la televisión de siempre en formato semanal es todo un avance para Television Española y un gran acierto.

La serie, basada en el libro de Roberto Santiago, nos presenta a la abogada Ana Tramel que en su dia fue una temida abogada pero que en la actualidad, y por circunstancias que iremos conociendo, es una alcohólica adicta a las patillas que se dedica a las multas de tráfico. Cuando su hermano es acusado de asesinato Ana debe ponerse las pilas y aceptar el caso. Esa sería la premisa inicial, el punto de partida de una típica serie de abogados donde hay que descubrir al culpable, pero por debajo de este argumento clásico hay mucho mas o al menos es lo que yo vi.

Ana Tramel es una historia dura con muy poco espacio para el humor, una historia sobre las adicciones y a donde te pueden llevar. Sobre como pueden joderte la vida si les dejas y sobre la dificultad y el precio que hay que pagar por salir de ellas. Con una estructura muy clásica la serie avanza con interés, algún que otro giro y mucho drama hacia un final que se ve venir pero que tarda en llegar, lo que lo hace aun mejor. Maribel Verdu esta genial como siempre y casi todo el mundo también (no os costara descubrir el "casi").

 Ana Tramel es una muy buena serie y un retrato poco edulcorado de la oscuridad del ser humano y sus adicciones, ya sea a las drogas, al juego o a otras personas.

El olvido que seremos

 

Hay películas que uno no entiende como pasan tan desapercibidas, ya solo por la presencia de Javier Camara y la dirección de Fernando Trueba esta cinta debería haber sido un éxito a muchos niveles. Quizás tuvo la mala suerte de encontrarse con la pandemia o que este es un país muy raro a veces.

El olvido que seremos cuenta parte de la vida de Hector Abad Gomez, médico, profesor y experto en salud pública a través de los ojos de su hijo (en cuyo libro está basada la película). Es posible que en España no nos suene, pero este señor es toda una institución en Colombia. La película, mediante unos saltos temporales nos va contando escenas de la vida del personaje y su familia dando pinceladas aquí y allá mostrándonos su entorno y sus circunstancias, dejando entrever de pasada la situación de un país envuelto en la violencia y el caos y retratando a un hombre que tenía muy claro el concepto del bien común.

Por supuesto toda esta historia no llegaría a ningún sitio si la película no estuviese bien hecha. No voy yo a descubrir ahora a Fernando Trueba, pero es que creo que ha hecho su mejor película y eso que yo soy muy fan de La niña de tus ojos. Todo está perfecto y en su sitio, actores, ritmo, ambientación y una banda sonora magnifica que atrapa y resalta los momentos mas emotivos, porque el espectador sensible se emocionara mas de una vez a lo largo de las mas de dos horas de metraje al que no le sobra ni un minuto.

Toda una agradable sorpresa que se me había pasado de largo y que ha sido un placer descubrir ahora (la tenéis en Netflix). Gano el Goya a la mejor película iberoamericana pero sin duda merecía muchos mas porque es la mejor película en castellano que he visto en mucho tiempo. El olvido que seremos es un retrato emotivo y necesario de un hombre bueno y una época mala, una de esas historias que se te mete en la cabeza y se queda.

Veo como cantas

 

Anoche Antena 3 estrenó una de sus apuestas por el entretenimiento de esta temporada, Veo como cantas, presentado por Manel Fuentes. La mecánica es fácil, hay un concursante y nueve supuestos cantantes que habrá que ir eliminando después de varias pistas y actuaciones. Si al final te quedas con un cantante de verdad te llevas el dinero que has ido acumulando (y lo doblas) pero si eliges a alguien que no canta el dinero se lo lleva el. Y la verdad es que ahí esta la gracia porque siempre hay alguien que se lleva el premio y los cantantes “fake” deben actuar bien si quieren engañar al concursante y llevarse el dinero.

La mecánica es muy sencilla y el espectador lo entiende rápido y enseguida empiezas a opinar si este canta bien o no o si tal o cual miente. Además el ritmo del programa es rápido y va al grano.

Por si esto fuera poco, y como viene siendo habitual en los programas de entretenimiento en los últimos años, tenemos unos cuantos famosos sirviendo de asesores. Eso si, de perfil amable que aquí se trata de ayudar al concursante lo que se pueda y de paso divertir un poco al personal. Pero por si esto también os parece poco hay un cantante invitado cada programa que tendrá que cantar con el elegido final (sea cantante o no) haciendo un dúo, lo que puede provocar mas de unas risas.

 

Del presentador hay poco que decir, Manel Fuentes lo tiene todo controlado como siempre además de tener una enorme complicidad tanto con el público de casa como con los concursantes. En cuanto a los asesores es que a mi me caen todos bien y están ahí para eso, para divertir al personal y hacer algún comentario gracioso. Josie, El Monaguillo, Ana Milan y la gran Ruth Lorenzo están estupendos porque esto va de ser uno mismo y de pasárselo bien y eso lo saben hacer perfectamente los cuatro.

Resumiendo que Veo como cantas es un programa para pasar un buen rato, rápido, divertido y sin complicaciones. Todo un acierto.

Amigos Pasajeros.

Tengo que reconocer que ha sido una casualidad que yo haya visto esta película, porque ni aun habiendo leído mas de un comentario favorable me apetecía mucho. Lo siento pero es que vista desde lejos la verdad es que no atrae mucho, tiene pinta de película de sobremesa con chistes malos. Por suerte mi marido tiene menos criterio cinematográfico que yo pero también menos prejuicios, y eso a veces es muy bueno, así que la vimos ayer por la tarde.

No me queda mas remedio que admitir que estaba muy equivocado, la nueva comedia de Disney/Star es muy divertida.

Partiendo de una premisa clásica de incompatibilidad de caracteres (una pareja normal y ordenada y otra fiestera y alocada) la película acaba haciendo reír al espectador con gags y situaciones alocadas que se ven venir, pero no por ello son menos divertidas. Yo no esperaba reírme en absoluto y acabe soltando mas de una carcajada.

Con un reparto desconocido para mi pero muy gracioso y un gran ritmo Amigos Pasajeros es una comedia divertidísima, clásica y con el punto de sal gorda justo para coger al espectador desprevenido y pasar un buen rato. No ganara premios ni obtendrá las mejores criticas pero seguro que es la película que le recomiendo a alguien si me dice que quiere reírse un rato. La podéis ver en Disney Plus.

Cruella.

 

Tengo que reconocer que lo único que suscitaba mi interés de Cruella eran sus dos protagonistas, Emma Stone y Emma Thompson, ya que este no es un personaje que me resulte particularmente interesante. Pero como siempre, todo depende de como estén hechas las cosas.

Cruella es, supuestamente, la historia de como el personaje llegó a convertirse en una villana, pero en realidad es una excusa para reinventar un personaje y poder sacarle mas jugo. La historia de Cruella son los orígenes de un supervillano pasados por el filtro de Disney, lo que la convierte en una nueva heroína, oscura, rara y algo desequilibrada, pero una heroína al fin y al cabo. Pero como he dicho todo depende de las formas y creo que esta vez han acertado.

      

                                                     

El tono de Cruella es rápido y desenfadado incluso cuando trata algún tema mas serio, y es un acierto porque no hay que olvidar que hablamos de un personaje de cuento y que esto va de entretener a toda la familia. Aunque parezca mentira por sus 144 minutos de duración la película va muy al grano y no se pierde en explicaciones innecesarias. Si a eso le añades unos cuantos secundarios con gracia (John McCrea, Joel Fry, Mark Strong, Paul Walter Hauser), una estética poderosa y unos buenos efectos el resultado es un disfrute para aquellos que buscan entretenimiento del bueno.

Esta no es una película de premios ni lo pretende, y se nota que las dos grandes actrices que están al frente se lo han pasado tan bien como lo hará el espectador que vea esta película sin mas expectativas que pasar un buen rato. Disney esta actualizando sus personajes (clásicos o no) y a veces con muy buen resultado como con El libro de la selva o esta estupenda Cruella que deja la puerta abierta a contarnos muchas mas historias. 

Paraiso.

   Tres niñas de 15 años desaparecen en el verano de 1992 de un pequeño pueblo de costa de la comunidad valenciana. A cualquiera que tuviese mas de diez años en aquella época le recordara inevitablemente a un caso en concreto. Y a los que teníamos entonces una edad parecida a los protagonistas nos recordara una sensación muy inquietante. Por suerte para todos Paraíso no es una docuserie ni un drama superserio, es fantasía. Y de la buena.

Partiendo de esa terrible premisa Paraíso avanza con maestría entre la realidad mas dura (los familiares de las chicas) y la fantasía sin perder nunca el equilibrio. Poco a poco sin despegar mucho los pies del suelo pero dejando ver el suficiente misterio cada capitulo para que no deje nunca de interesarte que esta pasando.

                      

No voy a desvelar mucho mas porque una de las cosas mas sorprendentes de la serie pasa en el segundo capitulo y es algo que me pareció brillante, pero no olvidemos que esto es una serie fantástica. Muy bien hecha y pegada a la realidad, pero fantástica al fin y al cabo, asi que poco a poco y de la forma mas natural aparecerán no muertos, energías extrañas y gente que ve y hace cosas raras. Todo ello bajo un guion estupendo y una dirección que sabe perfectamente quien es su publico, los cuarentañeros que nos criamos en los noventa, que casi podemos oler esa época y estamos empapados de toda la música de la estupenda banda sonora de la serie. Además todo esta plagado de referencias de los 80 y 90 y salpicado de una nostalgia que te agarra y te traslada a películas como Los Goonies en muchos momentos y siempre para bien.

Como le he oído decir al propio director Fernando Gonzalez Molina Paraíso esta hecha sin complejos y con ambición, y eso se nota. Se han arriesgado y han acertado de lleno, tanto que la serie fue renovada para una segunda temporada al poco de estrenarse sus primeros episodios.

Paraíso es una serie nostálgica, misteriosa, dura y fantástica en todos los sentidos, pero sobretodo es muy disfrutable para el tipo de espectador al que se dirige. Un espectador que estará esperando con ganas la segunda temporada, y si el nivel sigue siendo este todas las que quieran hacer.

Os pongo el videoclip de la canción de la serie porque te transporta inmediatamente a ella y además me encanta.

                                                                

 

SERIE: Paraiso.

PLATAFORMA: Movistar Plus

DIRECCION: Fernando Gonzalez Molina.

GUION: Fernando Gonzalez Molina, Rfuth Garcia, David Oliva, Alvaro Bermudez de Castro.

 

Yesterday

     Antes que nada si sabéis de qué película estoy hablando solo de pasada, no vayáis a ver el trailer ni nada por el estilo, de hecho no lo voy a poner aquí tampoco porque es de esos que dan demasiada información.
     Yesterday es una comedia romántica, pero esa descripción se queda muy corta y es bastante injusta. Yesterday es una muy buena comedia romántica, de las que no abundan mucho. Tiene el mayor Mcguffin (esto viene a ser una excusa, un tema para plantear la película) que he visto en mucho tiempo y funciona de maravilla. Un cantautor sin éxito tiene un accidente y cuando despierta se da cuenta de que Los Beatles no han existido, el mundo es justo como era antes pero nadie recuerda que ellos existieran. Lo que viene genial para la comedia, donde encontramos alguna que otra escena divertidisima como cuando les toca Let ti be a sus padres, pero también da pie a mas de una reflexión seria e interesante sobre las canciones y la música. De donde salen, quien las compone, como se componen, sus historias y la verdad detrás de ellas. Cosas que son importantes sobretodo en los espidicos tiempos en los que vivimos. Canciones que son lo que son porque se compusieron en un momento y las compuso quien las compuso, pero que cuando son tan buenas y se vuelven universales lo importante es que sean escuchadas. Las canciones buenas perduran a través de los tiempos vengan de donde vengan.
     Por eso Yesterday perdurara en el tiempo no solo porque es una buena comedia romántica que entretiene sin mas al espectador medio, sino porque va más allá y se atreve a jugar un poco con la realidad para emocionar al espectador (hay una escena en concreto que yo no esperaba y me puso la carne de gallina) y sale ganando. Pero lo mejor de todo es que nada de lo anterior es el tema central de la película, el tema central de Yesterday es el AMOR, así en mayúsculas, pero la película es capaz de llevarte por otro sitios hasta que decide dejarte ver, quizás como la vida misma donde esta el amor y que es lo importante.

     Con un reparto perfecto donde todo el mundo cumple con su papel (incluyendo a Ed Sheeran) y una dirección que siempre sabe a donde va (no voy a descubrir yo ahora a Danny Boyle).
      Ponérosla, de verdad, como poco pasareis un buen rato y con suerte os tocara un poquito el alma.

Tu Hijo

Todos conoceréis esas listas que hacen algunas webs o incluso periódicos sobre series o películas que debes ver o no en alguna plataforma. Pues el otro día vi una sobre películas españolas que deberías ver en Netflix. La mayoría las había visto (y tenían razón, merecen ser vistas) pero me llamó la atención la película Tu Hijo, sobretodo porque estaba protagonizada por Jose Coronado y la verdad es que siempre está bien, así que decidí verla.

No diré que fue un error porque incluso de las peores películas se puede sacar algo y bueno, por aquello de que sobre gustos no hay nada escrito, pero es que la película es bastante mala.

No digo que no hubiera voluntad de hacer una buena peli, o incluso que ellos crean que la han hecho, pero es que tiene muchas cosas de las que condenan en demasiadas ocasiones a nuestro cine y hacen que sea tan criticado, bien en unas ocasiones y mal en otras.

Nos cuenta la historia de un cirujano cuyo hijo acaba cayendo en coma después de recibir una paliza al salir de una discoteca y el decide tomarse la justicia por su mano. Hasta ahí bien, de hecho yo me esperaba mas una película de acción que lo que me encontré, que se acerca mas a un intento de enseñar el dolor de un padre y dar una lección a todos los padres diciendo ¨no conocéis a vuestros hijos¨. Y digo un intento porque todo es bastante fallido, empezando por un ritmo demasiado lento que se recrea en planos larguisimos e innecesarios, porque que el padre esta jodido y sufre por su hijo te queda claro en los cinco minutos después del suceso, no hacen falta 35 planos mas de la cara de Coronado sufriendo mucho. Y es que si lo que quieres es hacer una película sobre un padre tomándose la justicia por su mano hazla, pero no dejes que la realidad te fastidie una buena idea, porque es lo que pasa. De hecho hace poco vi una película americana con una premisa parecida, y claro allí iban al grano, nada de problemas reales ni cosas por el estilo, ni planos interminables del padre y su sufrimiento ni moralejas innecesarias. Y es que lo que se nos olvida muchas veces por aquí es que el cine es entretenimiento, si, puedes enseñar cosas y ser todo lo didáctico o dramático que quieras, pero no se te puede olvidar que la mayoría de las veces al otro lado de la pantalla hay alguien que solo quiere distraerse o pasar el rato.

Resumiendo, que Tu Hijo es una buena idea llevada por sitios que no interesan a nadie y que aburren incluso al mas interesado en ella. Una de esas películas que deberían tener la calidad suficiente para ser buenas, porque detrás de ella hay gente con talento pero que por alguna razón que no entiendo se pierde por caminos que nadie quiere recorrer.